1922

Synopsis

Dans une petite ville du Nebraska en 1922, Wilf, interprété par Thomas Jane, est un fermier modeste dont la vie bascule lorsqu'il se retrouve pris dans un complot meurtrier. En désaccord avec sa femme, Arlette, qui rêve de quitter leur terre pour rejoindre la ville, Wilf choisit de prendre une décision radicale. Son acte désespéré le plonge dans une spirale de culpabilité et de désespoir, alors qu'il doit faire face aux conséquences de ses choix. Le film, inspiré d'une nouvelle de Stephen King, explore les thèmes de la culpabilité, de la folie et de la dégradation morale alors que Wilf se débat avec ses démons intérieurs. Avec une atmosphère sombre et une tension palpable, 1922 est une adaptation qui interpelle le spectateur sur la nature humaine et les conséquences des actions. Le récit se concentre non seulement sur la tragédie personnelle de Wilf, mais aussi sur la dévastation que ses choix apportent à son entourage. En mettant en scène la lutte de cet homme contre sa propre conscience, le film offre un aperçu troublant du pouvoir de la culpabilité et du poids du passé.

Distribution et personnages

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  Thomas Jane

  Wilfred James

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  Molly Parker

  Arlette James

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  Dylan Schmid

  Henry James

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  Kaitlyn Bernard

  Shannon Cotterie

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  Neal McDonough

  Harlan Cotterie

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  Tanya Champoux

  Sallie

Critiques

Le film 1922 a reçu des critiques globalement positives, soulignant la performance captivante de Thomas Jane, qui incarne avec brio le fermier torturé, Wilf. Sur Rotten Tomatoes, '1922' affiche un impressionnant 92%, signifiant que les critiques ont largement salué son atmosphère et sa narration. 'La façon dont ce film capture l'essence de la peur et de la culpabilité est remarquable', lit-on dans une critique d'un site spécialisé. D'un autre côté, sur IMDb, le film a reçu une note de 6.2/10, ce qui dénote des avis plus divisés du public. Certains spectateurs ont trouvé le rythme du film lent, notant que 'les longues séquences peuvent faire perdre de l'intensité à l'intrigue'. Cependant, Metacritic le classe à 70/100, indiquant qu'il a bien marché parmi les critiques, tel qu'évalué par 'sa direction artistique et sa capacité à créer une atmosphère oppressante'. Plusieurs critiques ont également mis en avant la fidélité de l'adaptation à l'œuvre de Stephen King, affirmant que cela ajoute une profondeur significative au récit. Dans l'ensemble, même si certains ont critiqué son rythme, la performance de Jane et le ton surréaliste du film ont été largement loués.